(文章以作者自述口吻分享）

虽然大家都称赞，但我并不觉得自己的声音有多好听，准确来说不能算是是赢在起跑线的那类人。

况且随着年龄的增长，我自己的声线也有变化。刚入行那会儿我的声线算是一个清亮的小生，到现在气泡音什么的都会了。不过这不只是声音上的问题，我的见闻、经历都会影响我说话的状态。现在我可以完成15岁左右到30岁左右的声线，再往上可能就不行了。

录音的时候我不会在意自己声音好不好听，反而更在意一些真实的反馈。比如说人物遇到了一个特别撕心裂肺的事情，我要是进入不了状态，这一遍我自己都无法接受。我判断自己是否进入状态的办法也很简单，就是如果我能很明显地感觉到自己在判断这句录得怎么样，我一定会停下来休息一会儿，然后返到这一场的最开始，从前面的情绪重新给自己再铺垫一次。

电影、电视剧、广播剧的配音工作方式上没有太大的差异，都是去塑造一个角色，只是广播剧给配音演员的自由度会更大，可以完全按照自己的理解去塑造、设计角色。但影视剧就像是有一把锁给你铐在那儿，因为演员的形象在那儿，你必须得去贴合对方的形象。况且演员也有自己的理解，所以配音演员需要把自己的理解和演员的表现方式融合。通常我会从演员表演时候的眼神入手，配的时候眼神要调到跟演员一样。因为配音也是一种表演，我会比较融入角色。

给影视剧的演员配音，也会遇到粉丝接受度的问题，但是这个不是我作为配音演员该考虑的。我的任务是去完成角色。片方既然选择了我，或者配音导演既然选择了我，那一定我的声音跟这个角色是合适的。

其实我觉得声音的变化更多是体现在台词上，比如说一个特别纯良的人，他就不可能说出一句像混混的台词。我只要去找到角色的状态就行，找到之后声线怎么样不重要。平时我说话也不是一直保持着一个声线，角色也是一样的，不用去追求声线的稳定。

我对自己一个标准，就是不能从角色里听出自己。因为听出来就说明这个角色完成的不是很完整。即使角色跟我本人重合度很高，那也不是我，因为他经历的事不是我经历过的，有再多的相同点，也只是说我往角色那边靠一点。配主角或者广播剧的主役，我一般我只看剧本，看故事，不去细想台词应该怎么说。这些东西都留在录的时候。因为角色有过去和未来，未来的东西我只能随着经历去触碰到它，过去的东西我必须要带着它出场。

戏感是需要天赋的，就跟演员一样，配音是需要感受力和学习能力。当时上课的时候，演一个小品，我演一个卖糖葫芦的。老师就说我知道你没干过这个，你就去外面看那些卖糖葫芦的，观察他们。我觉得这是做演员需要留意的，在生活中不光要看到，还要记住，再把它化为己有。我喜欢去沉浸在一个角色，当然听到别人夸我戏感好会很开心，会觉得是被认可的。

其实我觉得干这行，最后可能都会或多或少都会往配音导演去发展。配音导演其实很难当，我体验过两次，给广播剧《天资愚钝》和《假凤虚凰》做配音导演。我还去找老师聊过，老师说我现在接触这些太早，我现在对配音整个认知可能还停留在角色的层面。可能对每个角色我可以分析得很透，因为我的经验是足够的，但是我没有办法做到整体的把控。做导演你不光是要考虑角色录的怎么样，你还得考虑后期怎么做。所以我就觉得，好难呀，慢慢来吧。