上世纪七八十年代，因为电视的普及程度低，看电影成为了最大众化的娱乐方式，因此，在那个译制片盛行的年代，捧红过很多配音演员。为电影《佐罗》中的佐罗配音的童自荣，一度被称为中国最性感的男音，知名度不输如今的大众偶像。甚至有人专门以他的声音为蓝本做科学分析，测量出最悦耳的声音频率是声带一秒钟颤七次。那么配音演员怎样才能配出好声音？

姜广涛将这个职业定义为“不能刷存在感的人”。季冠霖也曾经拿裁缝作类比，她说：“做配音的就是不管别人拿来的布料成色如何，材质如何，都要尽可能加工到不着痕迹。”

但如今衡量一个配音演员好坏的标准则是：他们能够多大程度地隐藏自己。

事实上，做影视配音的基本功之一，就是要让观众感受不到表演和声音来自不同的人，不能让观众对配音演员的声音有独立于画面之外的单独认知，否则观众会很难入戏。这就是直到媒体广泛报道前、还有很多人以为《甄嬛传》用的就是孙俪本人的声音的原因。

这种和谐的声画观感，并不是单纯靠模仿音色来完成的。对配音演员来说更重要的是口型同步，情感表达贴合角色。除此之外，还要对演员本人的发音习惯做一些揣度，观察他们的发声方式，再进行模仿。

为了不分散观众的注意力，影视行业甚至一度遵循配音演员不在片尾字幕中署名的惯例，只注明配音导演，或者某某配音工作室。

“不能表达自己”的工作方式对于演员来说无异于捆住手脚，这也决定了很多演话剧出身、台词功底很好的演员，未必就是一位好的配音演员。毕竟，演员在配音时只能调动声音，最多配合表情上的变化，不能有大幅度的肢体动作，否则衣服摩擦的声音和脚步声等杂音就会被收录进话筒，影响录音效果。

当影视作品中涉及到一些特殊角色时，完成合格的配音就不只是“不能刷存在感”这么简单了。

给电影《画皮2》做后期时，在乌尔善导演的设想中，一个叫天狼女王的角色应该是带着类似于梵文的西亚口音。这可难坏了配音导演，无奈之下只好到蓟门里的新疆馆子蹲守了一夜，才生拉了两个来自西亚国家的留学生到棚里去试音。然而由于两人都没有配音经验，她们的配音没有达到导演的要求。最后由一位哈萨克的女播音员完成了这个角色的配音。

黄晓明曾为了《风声》里日本军官的角色苦练日语，但是这种临时突击只能保证口型不违和，还远远达不到像日本人的水平。他的角色是由日本演员配音的，这解决了日语部分的问题，但是日本演员一句中文都不会说，其中的中文段落，需要配音导演一句一句帮他纠正发音，恨不得每句话都录两三百遍，才达到最终电影上映时的效果。

国产影视剧大都需要后期配音，特别是古装剧，那如何配音出好声音就值得我们深思，另外需要注意的是一部剧里只要有一个演员需要配音，和他有对手戏的演员就最好都用配音，否则戏中环境的声音很难靠后期做出无缝衔接的效果。