电视纪录片中的配音艺术地位越来越显著，创作者要想更充分地表达纪录片的内涵。小编从亲身实践的经历认为创作者要在日常积累上做好几点。

一、吃透读懂纪录片谋篇布局和解说词。

这一点有点老生长谈，但真正实践起来并不容易。比如说有一些纪录片，因为题材或语言表达方式等原因，解说词是有些拗口的，甚至在文字体现上是思维跳跃式的，因为纪录片是综合手段共同作用的作品，不可能只通过文字就全面展现纪录片精髓。

在这种情况下，配音员要看懂导演的布局设计与撰稿内涵。配音员要掌握全局而逐步释放，要研究观众对下一秒的“期待”，要和导演一起，让观众陷入未曾察觉的设计感。同时，配音员要吃透文字，将难以理解的文字用自己的重音、停顿来缓解解说内容与观众理解力之间的沟壑。

二、创作时要体现配音的代入感。

在这是从声画关系角度来探讨的。配音作为纪录片信息和情绪双方面的补充，要体现解说词的顺水推舟，量势而入。应该避免因为将自己定位主导者，导致纪录片传达出“介绍”和“说教”的藩篱。

当画面进行到观众需要新信息的时候，或者需要进一步情绪的时候，解说，经常就会充当这样一个补充信息的角色——至少我见到的大部分时候，解说是后于画面进入的。配音者以客观真实的姿态带入新信息或新情绪，可以缩短观众与纪录片的距离感。

三、解说要形成自己的个性。

这里所谓的个性，不是完全与众不同，而是指找到自我风格定位，找到适合自己的声音表达方式和擅长的纪录片类型。每名配音员都有自己的人生观、价值观、世界观，这些构成了不同的人格魅力。

我们需要注意本来不同风格的纪录片和配音放在一起时发生的“化学反应”，吸众家所长。当然，这个过程是漫长的，是伴随着一个配音员个人艺术风格的形成一起完成的。一旦走上了这条路，就会逐渐形成自己的品牌效应。

综合来看，纪录片配音艺术技巧锤炼是一个不断积累的过程，好的配音藝术的确可以成就一部成功的电视纪录片，而劣质的配音则会导致电视纪录片的黯然失色。笔者认为，配音者在纪录片创作过程中第一步要明确自己在片中的角色定位，找准配音基调，然后吃透读懂导演意图，加强代入感的体现。只有在以上前提下其他的艺术技巧才能相得益彰。